Les Royales Marionnettes

Pour une question d’ouverture. Liège, c’est vraiment bien pour sortir, faire la fête, etc.,  mais il y a au moins 15 théâtres de marionnettes traditionnelles. Du coup, ça ne permet pas de faire autre chose, le public a certaines attentes.  Et puis, il se fait qu’on a bossé avec Gaspard Leclère des Baladins du Miroir et, du coup, il nous a dit qu’il y avait un entrepôt à vendre… et voilà ! Ce n’était pas une démarche évidente de quitter la province de Liège alors qu’on faisait de la marionnette liégeoise traditionnelle. Mais, en fait, ça ne pose aucun problème. Quand on joue à l’étranger, on est identifié comme les marionnettistes belges qui parlent une drôle de langue et qui ont des marionnettes bizarres en bois. La référence à Liège n’est pas nécessaire.

Ce n’est pas évident à définir. En plus, pour le projet qu’on crée dans le cadre d’Ottokar, c’est la première fois qu’on quitte la marionnette à tringle et qu’on va faire de la marionnette-objet. Mais je dirais qu’on reste quand même attachés à quelque chose de traditionnel. Donc pour moi, ça ne veut pas dire quelque chose de vieillot qui sent la naphtaline. À l’époque, quand la marionnette est née à Liège, elle se jouait devant un public populaire, un public d’ouvriers. Et les marionnettistes en profitaient pour parler de l’actualité sociale et syndicale. Donc, c’est quand même une forme engagée auprès d’un Tout public.  Donc nous, c’est aussi dans cette continuité-là qu’on a accentué notre travail en rue. C’est un plaisir de pouvoir jouer dans "l’espace public", parce que ça permet aussi de jouer pour un public qu’on ne retrouve pas spécialement dans les salles de spectacles… et d’aller faire du boniment pour attirer les gens à venir s’installer sur nos bancs, pour voir mon spectacle. Et, même pendant le spectacle, on joue avec le public.

Par rapport à ce qu’on raconte, c’est la même chose. Quand j’écris un spectacle, il y a toujours un certain engagement politique. Donc, même quand on travaille avec des fables, c’est parce que ça nous permet d’illustrer certains propos actuels et engagés. Pour moi, c’est indispensable pour pouvoir dire qu’on fait de la marionnette traditionnelle.

Là, aujourd’hui, j’aurais envie de redéfinir certaines choses, d’explorer de nouvelles pistes… de chercher des pistes qui répondent aux réalités actuelles et politiques. Pourquoi ne pas s’associer à un marché de Noël, pour que les gens puissent voir un spectacle et puis aller boire un verre dans un endroit sympa et rencontrer les gens ? Pourquoi ne pas fabriquer des petites marionnettes en bois, pour que les enfants puissent recréer des histoires après, chez eux ? Parce que ça reste quand même la force de la compagnie, c’est cette énergie de faire quelque chose de populaire qui parle aux gens.

Ce qui est intéressant, c’est que la démarche des centres culturels qui proposent ce type de projet, ça va un peu dans le même sens. Ils cherchent des solutions. On sent qu’on n’est pas dans un processus élitiste. Et le Théâtre Jeune Public a un peu ces objectifs-là, d’ailleurs. Comme, par exemple, de proposer à tous les enfants d’aller au théâtre.

C’est aussi une envie de travailler sur le local, de travailler tous ensemble. Il y a beaucoup de questions, mais peu de réponses. 

C’est aussi important pour la Compagnie de participer à ce focus théâtre où il y a des évènements.

D’une part, on est très excités parce qu’on va créer quelque chose de neuf. On va pouvoir tester des choses qu’on n’a pas encore faites. Et notre forme pourra vraiment se jouer sur un terrain pour lequel elle est prévue, c’est-à-dire dans l’espace public. Et puis, ce projet rassemble plusieurs genres artistiques. Qu’il y ait de la diversité et de la variété, c’est très bien.

D’autre part, ça permet aussi d’obtenir une certaine reconnaissance pour se faire connaitre localement.

Kakafounia, un diable à ressort qui sort de sa boîte. C’était une marionnette liégeoise à double bâton qui grandissait, qui pouvait s’étirer pour aller au-dessus de la tête des enfants.

Liège. Bon, c’est très liégeois de dire ça, mais bon, la principauté de Liège existait déjà alors que la Belgique n’était même pas un concept. C’est de l’humour que j’aime bien faire.

L’Internationale. C’est la luuuutte finaaalllle

J’ai envie de dire Tchantchès, parce que je cherche vers les héros populaire, et c’en est un.

Les Royales Marionnettes se sont associées aux autres compagnies brabançonnes pour créer le Bus Ottokar, théâtre itinérant.

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